Liron Gino designs Vibeat listening devices for the hearing impaired



Graduate shows 2016: Bezalel Academy of Arts and Design graduate Liron Gino has designed a set of jewellery-like devices that allow deaf and hearing-impaired people to experience music through vibration (+ movie). (more…)

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Le Corbusier’s Chandigarh government buildings captured in new images by Benjamin Hosking



World Heritage Corb: for the next instalment in our series on the 17 Le Corbusier buildings added to UNESCO’s World Heritage list, Australian photographer Benjamin Hosking shares new images of Capitol Complex in Chandigarh – the Indian city that gave the architect a chance to test his Modernist theories on a grand scale (+ slideshow). (more…)

Dezeen’s latest Pinterest board celebrates Olympic design

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To celebrate the 2016 Olympics kicking off in Rio this weekend, we’ve pinned the most popular Olympic and Paralympic design ever featured on Dezeen to a new Pinterest board. Highlights include the controversial Tokyo 2020 stadium, Team GB 2016 sports kits designed by Stella McCartney and a BMW-designed racing wheelchair for Paralympic athletes.

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Una antropología de la emergencia

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Público en el TEA tras salir de Ultrashow de Miguel Noguera y antes de pasar a la nueva exposición en Área 60 de TEA :

What’s Up Glitches

Alby Alamo
Javier Corzo
Ricardo Trigo
Una antropología de la emergencia
Prologado por El Ultrashow de Miguel Noguera

En mi pobre oficio de ingeniero, una antropología de la emergencia despierta en mí un interés profundo tal como es el subtítulo de la exposición que se inaugura en TEA en el espacio gratuito Área 60. Forma parte de un proyecto.

Me gusta experimentar en mi formación. Acudí sin documentar a fondo los contenidos. Operar así me atrae en estos casos. Y cuando no me gusta procuro que me guste. Y como un técnico cualquiera analizo luego con el debido respeto el entorno que encuentro. Así aprendo.

Cada vez es más común acudir a títulos en inglés : What’s up glitches.

El término “glitch” podemos encuadrarlo en la ingeniería informática y viene a consistir en un error no previsto, pero que no repercute negativamente en el juego o programa.

Los conceptos básicos de la exposición poco parecen tener que ver con el estudio trascendente a lo largo de la presencia del hombre en la tierra, con la solución de emergencias desde el punto de vista ingenieril. Es decir fijar vías de evacuación, diseñar planes de actuación en caso de apuro o siniestros. O prever dichas situaciones y establecer pautas en consecuencia.

Tiene más que ver con el arte puro y conceptual que desarrollan los “trabajadores del arte” desde la necesidad antropológica de subsistir. O si se quiere con el arte puro y duro que tiene costes y dedicación.

Sin subsistencia no hay arte producido. Como tal y con una función superior que impacta en el espectador, se trata de hacerlo necesario como una emergencia. De entrar en la mente poderosamente. De lograr su objetivo estético, comunicativo, existencial o simplemente estar.

Da igual las causas. Hay que emerger sencillamente. Entre otras cosas porque el artista necesita subsistir.

Así a veces se profundiza en las palabras y no en los conceptos. Se usan infinidad de palabras inglesas apoyándonos en la wikipedia que las incluye, creamos neologismos o simplemente usamos palabras que tienen una clara reminiscencia, pero que no están en el diccionario como “contrastación”.

Si alguien puede hacerlo es un artista. Y más si es un artista sumergente que profundiza sin los imperativos de la emergencia y de los mercados.

Ignorando todo lo anterior, o sin tenerlo en cuenta, llegué a TEA cinco minutos tarde de las siete y media . El Ultrashow había llenado el salón de actos del TEA y ya no podía entrar. Podría asistir, si lo deseaba, a la inauguración de la exposición propiamente dicha What’s Up Glitches.

Desde luego no quería perderme Una antropología de la emergencia que en el prólogo llenaba el salón de actos del TEA.

Todavía tuve que esperar, junto con otros, a que terminara el acto de El Ultrashow, y empezara un río de gente a dividirse entre la escalera de bajada hacia la salida y los que optaron por asistir a la inauguración de la exposición en la misma planta Área 60 que el salón de actos del TEA. Un quince o veinte por ciento optaron por abandonar TEA quizá porque su único objetivo era acudir a El Ultrashow.

Las exposiciones en Área 60 son siempre o casi siempre gratuitas. Así que no debo esperar una exposición consagrada, sino un arte “emergente” o abierto que busca su lugar desarrollando nuevas ideas o buscando su nicho de “mercado”.

Tomé fotos de la exposición. Me dejé impactar por el ambiente y vi con cuanto detalle pude las obras de arte expuestas en una sala llena a rebosar de público. Luego salí a tomarme una cervecita y degustar el modesto convite junto a la sala de exposición.

Un público joven y pulsante llenaba el entorno.

Antes de empezar con los comentarios de sobre lo que me pareció o no me pareció creí conveniente acercarme a un evento que no entendí en presente. Y que , por lo tanto, podría ser más sugestivo que un encuentro convencional y esperado.

Me he documentado en lo que he podido e indagué sobre El Ultrashow

Les pongo estos dos enlaces porque son los que vi del Ultrashow, pero hay muchos más. Miguel Noguera lleva desarrollando este espectáculo de ideas hace años enfocado a un grupo amplio de público, especialmente universitario.

Miguel Noguera es un “showman” con múltiples recursos escénicos. Sus espectáculos son populares. Con un lenguaje fresco, a veces anti autoritario, siempre juvenil y culto, usando tacos como contrapunto. Profundizando a veces en la ironía y el sarcasmo, pero en tono de humor que sabe sugestionar y encantar.

Sus espectáculos duran unos 80 minutos que se pasan sin sentir. Su humor es bastante conceptual y sorprendente.

Estableciendo una correlación con el proyecto Una antropología de la Emergencia podríamos definirlo como un espectáculo transgresor y emergente. Espectáculo que puede desarrollarse en cualquier salón de actos, teatro, cabaret,….

 

Otros datos Miguel Noguera :
Miguel Noguera (Gran Canaria, 1979). Licenciado en Bellas Artes. Desde hace diez años lleva a cabo el espectáculo Ultrashow en contextos variados (teatros, festivales y museos). En colaboración con Jonathan Millán ha publicado el libro Hervir un Oso (Belleza Infinita, 2010), y en solitario Ultraviolencia, Ser Madre Hoy y Mejor que Vivir (los tres con Blackie Books, 2011, 2012 y 2014). También ha colaborado como actor en algunos vídeos humorísticos del dúo Venga Monjas y en los filmes Extraterrestre, de Nacho Vigalondo y Diamond Flash, de Carlos Vermut, Mi Loco Erasmus y Taller Capuchoc, ambos de Carlo Padial. Colaboró semanalmente en el programa de Manel Fuentes en Catalunya Radio (2008-2013), y durante un corto periodo de tiempo fue colaborador satélite del programa Buenafuente en la Sexta.

Sinopsis:

En el Ultrashow explico unas 30-40 ideas/ocurrencias/imágenes mentales o pensamientos, uno tras otro y sin importar demasiado el orden. Dura aproximadamente una hora y diez minutos y estoy solo en escena. Las ideas las extraigo del material de anotaciones y dibujos que elaboro a diario. Es un espectáculo cómico aunque las ideas no tienen porque ser cómicas en sí mismas. También improviso cánticos y los comento después. Para desarrollar determinadas ideas me valgo de imágenes proyectadas en una pantalla. El tono del discurso puede ser vehemente (como el de un telepredicador o un líder totalitario), y en ocasiones tornarse suave e informal (como el de un estudiante adolescente). Si bien llevo anotados en un papel los títulos de las ideas que quiero comunicar, el Ultrashow es un monólogo con pasajes improvisados, a caballo entre la conferencia y la pieza teatral.

Duración aproximada: 1 hora 5-15 minutos
fuente

Álby Álamo
Ricardo Trigo

What’s Up glitches

Fotos de la exposición y comentarios

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Un lienzo verde presenta desde atrás una grabación multimedia
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Un arte que busca cautivar con la pregunta
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Comunicar es lo importante. Chorizos blancos poco habituales que además dejan su impronta en el suelo con manchas blancas
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Reflejos azabaches
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Una cara representativa. El cable reparte.
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Uno de los paquetes especiales de la exposición. Un monitor activo presenta mensajes.
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Otro paquete comunicativo. Esta vez se trata de una breve secuencia emergente. Un dibujo vomita.

Fomento de la participación social. Universidad de La Laguna. Vicente Zapata

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Presentación del acto. Elena García (presentadora)  y Vicente Zapata

Living Design Lab – Vicente Zapata

La Universidad como instrumento para el fomento de la participación social: vivencias desde la Universidad de la Laguna – Proyecto ICI en Taco. Foro anticrisis fue un comienzo de estas actividades, en la actualidad Foro Económico y Social de La Laguna.

Vicente Manuel Zapata Hernández  [2] es un buen docente. Desde el principio sale de la trinchera de la mesa del evento y se suma a los asistentes.

Dado el carácter de los asistentes opta por una presentación con un lenguaje profesional y preciso. Su discurso planea como una prospección inteligente de las áreas sociales que está analizando. Y aportando soluciones para ellas cuando es posible.

Es un lenguaje organizativo y metódico. Solamente algunas diapositivas nos acercan a los contenidos reales. Es, repito, una conceptualización de su labor para formar mentes competentes en el ejercicio como docente y reputado profesor en la Universidad.

Pero además de todo lo anterior Vicente tiene gancho y capacidad para convencer e ilusionar a su equipo con los proyectos sociales en curso.

No me pude resistir a hacerle un par de preguntas que respondió con sumo acierto. Y no quise seguir con otras dos adicionales porque pudiera haber parecido un pinzamiento o recurso alternativo por el lugar al que a mí me llevaban sus respuestas.

ICI Intervención Comunitaria Intercultural es el proyecto que conduce donde se retratan o coparticipan muchas otras instituciones públicas  y alguna empresa privada.


 

PRIMERA PREGUNTA : ¿ Qué criterios se siguen para la selección del territorio , marginación, drogas, paro, delincuencia, exclusión social, desigualdad ?

Mejorar la convivencia social. Nos mostró fotos de actividades infantiles, juveniles, adultas y de nuestros mayores. Un campo de actuación global.


 

El ICI nos comentó que está financiado por la banca, pero también coexisten otras actuaciones donde las administraciones públicas sí aportan fondos. Dos millones y medio de euros creí entenderle.


 

SEGUNDA PREGUNTA : Que tengas mucha suerte Vicente . ¿ Por qué la Universidad para liderar estos proyectos a través de su Fundación : Porque no paga un coste político ? ¿ Se prevé el fracaso o la escasa repercusión ? ¿ Es el chocolate del loro, un efecto cosmético ? ¿ Crees que dos millones y medio son suficientes ?

Vicente contesta. La Universidad es competente para estas actuaciones por venir recogidas en sus estatutos. Por supuesto que dos millones y medio no son suficientes, pero son un principio positivo.


 

Somos Taco : Murales, informes, creación de empleo, conciencia de grupo y convivencia, creación de recursos solidarios.

Un trabajo que se realiza muchas veces por las tardes y por las noches cuando los participantes del barrio tienen mayor disponibilidad. Ya sea para lograr la solidaridad de los comerciantes, de las personas que puedan auxiliar por su mayor tiempo libre en los objetivos sociales.

Vicente reconoce que los resultados que se logren están en parte supeditados a la respuesta del colectivo sobre el que se trabaja socialmente. Que no siempre se consiguen todos los resultados esperados.

Como ex-estudiante universitario todavía me quedaba más intranquilo con el aplomo conque Vicente respondió a mis preguntas. “Nihil novum sub sole” (No hay nada nuevo bajo el sol).
Hace ya bastantes años , hacia el 2001, observé que tras unos arreglos fastuosos volvía a reformarse la oficina de correos de la plaza de España. Remozada y sobre todo cambios de marketing. Presencia visual distinta.

Luego vi un foro de ex funcionarios de correos. Habían dificultades para reubicar al funcionario. Algo muy marginal y casi sin movimiento.

Hoy se enmascara la enajenación de activos del país, esquilmado por multinacionales que provienen de países hegemónicos (fundamentalmente el grupo británico y el grupo norte americano), al tiempo que por estas unidades supranacionales se favorece la corruptela en el país para garantizarse los mejores resultados. Se niega la privatización o simplemente se enmascara con la externalización de servicios y se propone en la wiki una sociedad estatal 100% capital público a modo de cabeza visible.

El sojuzgamiento es general y presente en muchos otros sectores aparte del servicio postal y añadidos. Todo lo que de si valga algo lo están enajenando por imperativos exteriores. Es la parte negativa de una globalización definida a gusto de unos pocos, pero que se traduce fundamentalmente en la destrucción de empleo y en el colonialismo económico y cultural.

¿ Cuándo fue la última oposición convocada para funcionarios públicos de carrera de correos ?
Oposición a funcionario público de carrera de correos España.
Si no encuentras gran cosa no te preocupes. Basta con cambiarle el nombre o concepto de funcionario en la wikipedia. Como es de todos….

Los conceptos están hábilmente definidos por los interesados …

¿ Si se puede privatizar el agua por qué no se va a privatizar la educación, la salud (ahora mismo cerca de casa están montando otro centro médico de dos plantas) ?

España es uno de los pocos países con cierto nivel económico (decreciendo su bienestar) que se enfrenta a una tasa negativa de crecimiento demográfico.

Ignoro si en este genocidio económico podemos hacer algo o si lo pondremos tan fácil como los tasmanos.

JPR

Caja de Trueque. Acción social. Zebenzuí González

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Zebenzuí González. Acción Social. Caja de Trueque

El qué está muy claro. El cómo es lo que importa .

Con esta premisa creativa hasta lo más trivial se dignifica y adquiere calor.
Igual que en la buena cocina la comida se complementa con la presentación, el servicio, la sugestión. En definitiva con la presencia humana.

Sin la intencionalidad comunicativa todo queda más vacío.

Caja de trueque – intercambio de todo tipo de objetos – es en la práctica un centro de reciclaje. Es compartir. Esta idea se desarrolla en su propia construcción.

Para quien no se le caigan los anillos por coger un tomate sano de la basura, retirar una madera para hacerse un anaquel de una estantería, restaurar un ventilador antiguo que ya no sirva…..

Y mucho más porque en definitiva confluye la virtud de reciclar con tiempos de crisis.

Frente a una creatividad mercenaria que impulsa un estilismo innecesario o la creación de necesidades, creo que impulsar actitudes y actividades en un país como el nuestro – que se encamina al desastre – llevado por el capitalismo neoliberal; no le viene mal que se le acerquen a su mesa otros discursos más cercanos a su realidad objetiva.

En realidad el creativo transmite acorde a la hoja de encargo. Es un cristal de aumento. Su acierto está en transmitir.

Zebenzuí González lo logra a la perfección. Un baño de estilo desde la pobreza que nos caracteriza cada día más. Una acción social que marca la diferencia con la bolsa negra de los que hoy por hoy son más pobres que nosotros. Un color amarillo que es aviso y comunicación sin paliativos.

JPR

Diseño de Servicios : Comunicar la marca a través de la experiencia. Diana Sánchez

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Diana Sánchez. Living Design Lab. Diseño de servicios.

Diana Sánchez es una buena comunicadora.

Hay una parte del diseño que es puro arte, pero hay otra parte que es pura observación y medida. Es de muy antiguo que el artista para crear un diseño nuevo haga el ejercicio previo de acercarse a el proceso comercial, industrial y otros aspectos con el fin de que el peticionario obtenga el diseño ideal.

Esto no es fácil. Diana recomienda la lectura de “This is service design thinking” para entender el acercamiento multidisciplinar preciso en el proceso de diseñar un servicio, captar lo tangible más lo intangible, innovar o mejorar atendiendo a las circunstancias, crear una experiencia, contar una historia, cocrear según el caso.

Este análisis del entorno en toda su amplitud, reconocimiento del territorio y punto de vista holístico o integrador marca importantes diferencias.

La herramienta “blueprint” es el diagrama que explica como ocurre el servicio, detalla lo que está delante visible al cliente o usuario, y también lo que está por detrás.

No es una mera metodología industrial, sino también humana y que, por ejemplo en un servicio de venta de pastelería, marca la diferencia entre el vendedor y el despachante.

Si quieren entender la “sutil” diferencia pueden ver la peli Ninette de Garci en relación a la venta de catecismos y de crucifijos. Y no se pierdan la parte de : “eh, eh, no me cuente su vida” en el encargo de las tarjetas de comunión. La peli completa no la vi en youtube, pero me imagino que se puede agenciar en las páginas de Hollywood.

Información donde la ve todo el mundo, entender que es lo que demanda o necesita el cliente (por delante y por detrás), presentación del producto, etc, etc, etc (por dentro y por fuera).

Una de las cosas que más me llamó la atención de la presentación de Diana Sánchez fue la información de primera mano. Muchos diseñadores recogen información meramente del cliente para entender lo que quiere y cómo lo quiere. Pero hay situaciones donde esto es insuficiente o inconveniente, y es muchísimo mejor la observación paciente en el lugar de los hechos.

JPR

 

 

 

Andrés Requena

Living Design Lab – Andrés Requena – Acción gráfica social

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Vino Picado : Subnormales. Más abajo les pongo un enlace con una estupenda colección de carteles que han dado la vuelta por la web como fenómenos virales. La imaginación de Andrés Requena es inagotable.

Honesto, dialogante y sabiendo positivamente que nos iba a hacer pasar un buen rato con su imaginación y buen humor. Así es Andrés Requena

Director de Marte, en lugar de Arte, para no molestar a nadie habita un planeta que no consta tenga agua ni vida. No le gustan las multitudes ni las manifestaciones y prefiere encarar sus retos dando la cara con nombre y apellidos.

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Un miedo controlado que le hace ser una de las figuras importantes en el diseño protesta, en su trabajo profesional, en la gráfica nupcial y en pasar como nadie ratos divertidos. Y lo mejor haciéndonos pasar a todos un rato agradable.

Ha sido la última microcharla de hoy en el evento, en TEA Tenerife Espacio de las Artes, Diseño Vivo como parte de las jornadas que culminan en noviembre organizadas por TDWeek.

La parte que más aplausos despertó fue el despliegue imaginativo en su crítica social y política son sencillos carteles

Recreo Postales (Riso print)